«Je ne peux pas croire que nous y sommes parvenus», chante Beyoncé dans «Apeshit», le premier extrait de son album-surprise avec Jay-Z, Everything Is Love.
Tourner une vidéo au Louvre n’est pas si coûteux « environ 15000€ pour une journée complète de tournage ». Mais les vidéos musicales ne parlent pas de chiffres; ils traitent de la façon dont les choses se sentent. Ceci dit, il n’ya pas d’endroit sur la terre qui soit aussi somptueux, aussi riche du pouvoir culturel accumulé, de la richesse et du colonialisme que le Louvre. Si vous voulez montrer que vous l’avez fait, que vous êtes riche et puissant et que vous êtes l’un des plus grands artistes de votre génération, vous allez au Louvre.
Beyoncé et Jay-z dans cette video prouvent qu’ils l’ont fait.
Et en tant que choix artistique, le Louvre est à la hauteur du parcours de Beyoncé. Au cours des dernières années, Beyoncé s’est inspirée de l’iconographie de l’art classique occidental pour créer ses propres images. Sa séance photo d’annonce de la grossesse et celle de sa naissance font référence à la Vénus de Botticelli et au trope de la Vierge et de la Renaissance de la Renaissance, et sa performance aux Grammys de 2017 s’inspire d’images de déesses issues de multiples traditions artistiques.
Ainsi, quand Beyoncé tourne au Louvre – reprenant tour à tour les poses de Vénus de Milo et de Victory – elle poursuit son projet artistique de recontextualiser l’art occidental classique, de devenir elle-même l’objet esthétique sur lequel tant de richesses et de capital culturel ont été dépensés. Et venant d’une femme noire, c’est une déclaration radicale.
« Apeshit » à découvrir!
